Ho ascoltato quasi tutto dei suoi lavori e reputo questo disco, che è in realtà una colonna sonora di un film con lui stesso come protagonista, il migliore, migliore persino della ben più famosa colonna sonora sempre sua "Shaft". In "Truck Turner" che si fa vedere senza problemi, anzichenò, c'è anche Nichelle Nichols, ossia il tenente Uhura di Star Trek (scomparsa nel 2022), che qui fa la parte della donna del cattivone, bella e cattiva pure lei come mai vista.
Sto pazzoide, non più tra noi dal 2008, è stato uno strano aggeggio con una personalità marcata, e un'abilità a creare atmosfere black suadenti e funky niente male. La sua tracotanza la possiamo vedere tradotta in cartoncino nel confezionamento di un suo Lp pregno di modestia già dal titolo "Black Moses", dove con un gioco di aperture della copertina che assume dimensioni importanti proprio perché di un vinile, si raffigura in una sagoma a crocifisso, da una parte con catene dorate in mezzo a quelle che sembrano tavole di comandamenti e dall'altra parte in piedi a figura intera con un saio, a mani aperte come un santo. Ripeto, assoluta modestia.
A parte questi suoi giochi, che si ripetono in vari suoi dischi, in modo sempre creativo ed esibizionistico, la musica è carica di sonorità calde e chitarre con Wa-wa, fiati, archi, cori in abbondanza e lunghezze di brani di altri tempi. Il suo vocione è qualcosa di diverso da Berry White, come la sua musica, forse osa più verso l'alto ed è meno baritonale.
Se volete l'originale, in fatto di quegli anni, eccovene un buon rappresentante. Sulle sue manie e collaborazioni extramusicali c'è da divertirsi.
Il disco è un bel doppio ed essendo colonna sonora ha anche momenti lunghi e di supporto alle scene, non dimentichiamolo, ma è registrato bene e straripa di stile. Godimento ++++

I minimalisti hanno avuto uno spazio stretto e conosciuto dal grande pubblico più che altro per colonne sonore, gente come Nyman ne sono un fulgido esempio. Mertens però esce dall'etichetta per fortuna, non ci sta, c'è qualcosa di più nella sua musica che infatti preferisco ad altri. Parlando di questo disco, ecco, preparatevi ad un viaggio interiore, shoccante e interiore, datevi il tempo di ascoltarlo in un momento vostro, non cucinate,
non pistolate con lo smartphone e non cazzeggiate in giro per la casa. Dedicate e dedicatevi il primo pezzo per esempio, magari dopo una giornata pesante di lavoro, o una grossa spesa bisettimanale in un rumoroso supermercato dopo aver constatato ancora una volta, osservando i comportamenti visti durante le file alle casse, che siamo probabilmente una civiltà in declino e ci meritiamo (ma non noi, amanti della buona musica) soltanto una pioggia di meteoriti sul coppino che ci incenerisca seppellendoci nel parcheggio mentre riportiamo il carrello. Gli strumenti sono acustici, poi ci sono voci femminili e il curioso falsetto dell'autore che da a tutto un tono distopico e passionale. Ripetizioni, sviluppi, complementarietà in brani un po' ossessivi dalle durate ormai inusuali. Vogliamo dire che è sperimentale? Diciamolo. Qualità audiofila indiscutibile e in questo un vero piacere. Io ci proverei ma non aspettatevi niente di normale, penso invece che sia da stimolo inevitabile a chi è sempre in cerca di emozioni. Ciucciatevi i passaggi di accordi senza analizzare troppo le prime volte ma prendetene atto, in completo relax.

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 12:26

Ragazzi, ecco un gruppo che mi piace e un bassista generoso e vivace, innamorato del suo strumento senza per questo diventarne un onanista fine a se stesso. Sì, già la copertina la dice lunga, come è bello verificare ogni tanto, quando ancora ci si capiva qualcosa e con grandissima probabilità siamo in presenza di registrazione completamente analogica. Suono bello e dinamica ok. Larry Graham ci slappa in faccia che è una bellezza mentre tutta la band si muove a ritmo morbidamente ondeggiando, dare un occhiata su youtube per rendersene conto. Il primo pezzo è un ottimo biglietto da visita ma è solo l'apertura di un album che come altri dei GCS è colorato e ispirato! Ci sono album di Funky-Soul che sinceramente risultano belli ma un po' monocorde. Questo no, fa un discorso, come dovrebbe essere, cazzo... E poi ha voce Larry, una voce divertita che diverte e coinvolge, la parte vocale sua e degli altri ha una dimensione importante. Godimento ++++

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 10:22

Sob! Puff, puff... Pant, pant! Sotto i lustrini un cimitero.
Ma che fatica trovare musica viva oggi come oggi!
Ci viene in aiuto Capitan Capitone e i suoi, un capitano che al contrario del consueto, con l'età migliora invece di rincoglionire. Non passa la voglia a questo artista di creare e non da solo, insieme a lui una ciurma che si può andare a scoprire nel suo spazio web. Volgliamo chamarlo un progetto, un progettone? Sì possiamo farlo, visto che come nel primo disco della serie piratesca, tutto si svolge come una storia fatta a canzoni e intermezzi e c'è da divertirsi e da applaudire. Le mie preferite "La canzone del Padre" e "Ma che Felicità". Per trovare 'sto CD bosogna fare i salti mortali, anzi, un giro di chiglia... e cchist' e nu ver' peccat'! Godimento ++++

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 12:29

Presi da appetito funky non è da disdegnare questa grassa band di passo se vogliamo classico ma di soddisfazione, un disco non male. In particolare gradito il pezzo "Too blind" che ha un gran bell'attacco, dal sapore d'altri tempi. Per ballare? Sì, molto direi, una serata funky black dove sicuramente gli ospiti scivolerebbero magici su magici pantaloni a campana. Godimento +++

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 12:29

Uè ma com'è possibile? Roba da macchina del tempo, come trasferiti dagli anni '70 direttamente nel salotto attraverso i coni di woofer e tweeters (per i fortunati anche dei midrange) ecco il suono di questo disco a base di basso elettrico bello proteico, piano elettrico ammiccante, batteria piacevolmente acustica e voci essenziali, affiatati e ben sincronizzati. Forse non sono mai cambiati ma perchè cambiare in certi casi? Che vogliamo dire, non direi proprio sperimentale ma piuttosto quello che cerchi quando lo cerchi e se quel che cerchi è super '70 ci siamo ! Conosciuto molto per "Jazz Carnival" sigla di "Mixer" sulla Rai, è un gruppo esplosivo a lavoro dal 1973 (!). Il bello è che questa bolla spazio temporale a forma di Cd (poichè il vinile non esiste sembra e che delitto!) è del 2011. Vale la pena di conoscere questi fenomeni ed ascoltarli, un vero godimento mentre anche Jamiroquai può prendere appunti col taccuino di Hello kitty. Sono molto molto bravi, essendo un trio quello che creano è veramente molto. Godimento ++++

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 12:30

Ma allora c'è vita sul pianeta terra! Tra le belle soprese c'é questo disco. Sono ragazzi napoletani che da Berlino hanno saputo condensare un'aria, uno stile, un mondo col suo suono che gente come me ha sempre amato e sempre amerà. C'è molto dei Napoli centrale, c'é Pino Daniele, Esposito, De Piscopo e le melodie, i tocchi melodici qua e là, aggiungono finezze sapienti che in qualche modo fanno sentire a casa. Gli anni '70 sfolgorano di basso e chitarre incisive ma grande spazio è dato, per la formazione dei due, ai sintetizzatori. Per fortuna l'equilibrio rimane sostanzialmente analogico e vivo, la voce femminile è interessante e interessante quello che fa. Molto ballabili questi pezzi e il desiderio di vedere un vero e proprio gruppo invece che due persone con aggiunta musicisti, cresce. La forma canzone potrebbe decollare con qualche autore vivace, con queste premesse si potrebbe, tuttavia se la qualità dovesse rimanere questa va bene anche una ricca intelligente disco-fusion, non so come la vogliamo chiamare, non sono un etichettatore di professione ma tanto quelli non mancano mai. Comunque solo per la sorpresa... Godimento ++++
PS: Oggi credo si chiamino "Nu Genea"

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 12:31

E che c'è forse bisogno di presentazioni? Diciamolo pure, ogni tanto in qualche momento di rabbia è capitato che qualcuno dicesse "Don't Worry, Be Happy" e a volte ti faceva diventare ancora più worry. Anche i sassi conoscono il successo di McFerrin che con questo gran disco, non d'esordio cronologico ma di pubblico sì, porta note Jazz vocali e di arrangiamento creativo in quei fine anni '80 al grande pubblico. Niente male, anche considerando l'originalità del modo particolare. Quindi forse chi sa benissimo chi è e cosa fa questo artista però magari non ha avuto il piacere di sentire per esempio "Sunshine Of Your Love" in quel disco o "Suzie Q" che meritano (e pure il resto) di essere ascoltate. Quindi don't worry, nel disco c'é anche altro ! - Godimento ++++

Edited by apolidescriba - 13/4/2023, 12:31